Кто такой николай рерих. Рерих николай константинович

Цитировала недавно пост о Рерихе у Милой Странницы, полностью
согласна с ней, что написать об этом незаурядном человеке надо более
полно, потому что это был не просто великий человек, а столп общества,
про которого действительно можно сказать: НЁС ТЯГОТУ МИРА...Поэтому
я не пожалела времени, потратила неделю на составление его полной
биографии, т.к. хотя меня и нельзя назвать рериховцем и последователем
его идей в полном смысле (до этого я недотягиваю), но ведь Агни-Йогу,
которой я из всех учений отдаю предпочтение, писал он и его жена,
Е.И.Рерих. Хотелось бы, чтобы об этом незаурядном человеке и его яркой
и интересной жизни узнало как можно больше людей.

Творчество Николая Константиновича Рериха - явление
исключительное в истории русского и мирового искусства. Его полотна
притягательны своеобразием тем и сюжетов, их поэтичностью, глубоким
символизмом. Яркая жизнь Рериха подобна удивительной легенде.
Начав свой путь в России, пройдя Европу и Америку, он закончил его в Азии. Но дело
не в количестве мест, где он успел побывать, а в его неравнодушии, в том, сколько он
успел сделать для развития культуры и взаимопонимания людей, в том, какой яркий
след после себя оставил.

Он никогда никуда не спешил, и всё же его работоспособность была
изумительной. Художественное наследие Рериха огромно. Его картины, эскизы декораций,
рисунки хранятся в музеях и частных коллекциях многих стран мира. В России крупные
собрания произведений Рериха, кроме Третьяковской галереи и Музея искусства народов
Востока в Москве, находятся в Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге, в
Нижегородском художественном музее и в Новосибирской картинной галерее. В течение
жизни он создал около 7000 картин, многие из которых находятся в известных галереях
мира, и около 30 литературных трудов, включая два поэтических.
Помимо этого, он вёл огромную и неоценимую по своему духовному значению
международную общественно-политическую деятельность, в основном по развитию культуры
и сохранению культурных ценностей. Он является автором идеи и инициатором всем известного
Пакта Мира (Рериха), основателем международных культурных движений «Мир через
культуру» и «Знамя Мира». И это - лишь самое значительное из его трудов. Н. Рерих был
поразительно разносторонней личностью, и за что бы ни брался - всё делал хорошо. Он
был не только выдающимся общественным деятелем и художником, но и философом,
литератором, драматургом, сценографом, искусствоведом, археологом,
путешественником и мистиком-интуитивистом.

Николай Константинович Рерих (Рёрих)
(27 сентября 1874, Санкт-Петербург — рождение;
13 декабря 1947, Наггар, Химачал-Прадеш, Индия — смерть).
В российский период жизни и творчества работал директором школы Императорского
общества поощрения художеств, возглавлял художественное объединение «Мир искусства»,
успешно работал как сценограф («Русские сезоны»).
С 1917 года жил за границей. Организовал Центрально-Азиатскую и Маньчжурскую
экспедиции и участвовал в них. Вёл активную общественную деятельность, был завязан в
политические и экономические проекты, имел связи с большевиками и масонством. Состоял
членом многих организаций.
Был женат на Елене Рерих. Имел двоих сыновей — Юрия и Святослава.
С 1920-х годов в разных странах мира существуют музеи Рериха. Сообщество последователей
его идей и религиозно-философского учения Живая этика (Агни-йога) формируют рериховское
движение, существующее и в настоящие дни.
Идеи Рериха оказали значительное влияние на формирование и развитие
нью-эйджа (сознания новой волны) в России.

1.Детство и юность:
Родился Рерих в дворянской семье. Его отец - коренной
петербуржец юрист Константин Федорович Рерих (1837-1900), мать - псковитянка Мария
Васильевна, урожденная Калашникова (1845-1927). В семье, кроме Николая, было еще трое
детей - сестра Людмила и младшие братья Борис и Владимир.
Ранние впечатления детства - дом на Васильевском острове, летние поездки в город
Остров Псковской губернии и в загородное имение Извара под Петербургом, рассказы отца
и деда о предках старинного скандинавского рода Рерихов, пейзажи Русского Севера - всё
удивительным образом, словно в фокусе, собралось в душе и памяти будущего художника.
Среди друзей семьи Рерихов были такие видные деятели, как Д. Менделеев, Н. Костомаров,
М. Микешин, Л. Ивановский и многие другие.
С детских лет Николай Рерих рос способным и дисциплинированным мальчиком, его
привлекали живопись, археология, история и богатое культурное наследие Востока.
Отец надеялся, что Николай, как старший сын, наследует его профессию, станет юристом,
но рано определившееся призвание привело Рериха после окончания гимназии К.И. Мая в 1893
году в стены петербургской Академии художеств. По настоянию отца он, тем не менее,
вынужден был одновременно поступить на юридический факультет университета.

В Академии Рерих стал посещать мастерскую А.И. Куинджи. Метод преподавания Куинджи
отличался от системы прочих профессоров. Он стремился, прежде всего, развить в своих
учениках чувство декоративности цвета. Не отказываясь от работы с натуры, он настаивал
на том, чтобы картины писались по памяти. Художник должен был в себе вынашивать образ
будущего произведения, продумывать его композицию и цвет. Так когда-то творили византийские
и древнерусские иконописцы, старые итальянские и нидерландские мастера, буддийские
художники Востока. Именно так Рерих впоследствии писал свои картины, называя их
«сочинениями». Он редко делал к ним подготовительные этюды и эскизы.
В это время он тесно общается с известными деятелями культуры того времени —
В. В. Стасовым, И. Е. Репиным, Н. А. Римским-Корсаковым, Д. В. Григоровичем,
С. П. Дягилевым.

С 1892 г. Рерих начал проводить самостоятельные археологические раскопки. Уже
в студенческие годы он становится членом Русского археологического общества.
Проводит многочисленные раскопки в Петербургской, Псковской, Новгородской, Тверской,
Ярославской, Смоленской губерниях, преподает в Петербургском археологическом институте
(с 1897 по 1903 г.). Начиная с 1904 года, совместно с князем Путятиным, обнаружил
несколько неолитических стоянок на Валдае (в окрестностях озера Пирос).
С 1905 г. Рерих начинает собирать коллекцию древностей каменного века. Она была
представлена на Французском Доисторическом конгрессе в Перигё (1905), где получила
высокую оценку. К 1910 г. в коллекции насчитывалось более 30 тыс. экспонатов из России,
Германии, Италии, и Франции. Летом 1910 г. Рерих совместно с Н. Е. Макаренко провели
первые археологические раскопки в Новгороде.

2.Становление Рериха как творческой личности:
Изучая древнюю историю, участвуя в археологических раскопках, испытывая постоянное
тяготение к природе, живописец стремился дать художественную концепцию «несравненно
самобытной былой природы», русского исторического прошлого. Особенно остро Рерих
чувствовал «прямую противоположность», противостояние природы и современного города:
«Город, выросший из природы, угрожает теперь природе, город, созданный человеком, теперь
властвует над человеком и уродует его», - писал он. Путь к духовному обновлению жизни
многие мыслители видели (и сейчас видят) в возвращении к природе. Идеи Руссо приобрели
в XIX веке еще больший смысл. В России Лев Толстой звал к «опрощению»; в Индии Махатма
Ганди сделал домашнюю прялку символом спасения; во Франции художник Поль Гоген в поисках
«первобытного рая» бежал из Европы на остров Таити; в Англии философ Джон Рёскин,
идейный вдохновитель художников-прерафаэлитов, требовал, чтобы при сооружении железных
дорог сообразовывались с окружающим пейзажем; американские кантианцы-трансценденталисты
(Р.У. Эмерсон, Г. Торо, Т. Паркер и другие) связывали свои духовные искания с природой.

В 1897 году Н. К. Рерих окончил Петербургскую Академию художеств. Его дипломная
картина «Гонец» была приобретена знаменитым собирателем произведений русского
искусства П. М. Третьяковым. Стасов В. В., известный критик того времени, высоко оценил
эту картину: «Непременно вы должны побывать у Толстого… пусть сам великий
писатель земли русской произведёт вас в художники». Встреча с Толстым для молодого
Рериха стала судьбоносной. Обращаясь к нему, Лев Толстой сказал: «Случалось ли в лодке
переезжать быстроходную реку? Надо всегда править выше того места, куда вам нужно, иначе
снесёт. Так и в области нравственных требований надо рулить всегда выше — жизнь всё снесёт.
Пусть ваш гонец очень высоко руль держит, тогда доплывёт!»

Для Рериха эти слова стали напутствием на его жизненном пути. Также духовным напутствием
для Рериха стали слова о. Иоанна Кронштадтского, часто посещавшего дом родителей Рериха:
«Не болей! Придётся для Родины много потрудиться».
В 1899 году картина "Поход" обратила на себя внимание С.П.Дягилева, пригласившего
Рериха участвовать в выставке нового художественного объединения «Мир искусства».
Отношения с этим вновь возникшим обществом, возглавляемым С.П. Дягилевым и А.Н. Бенуа,
у Рериха складывались сложно и противоречиво, но, когда в 1910 году ранее распавшийся
«Мир искусства» вновь возродился, Рерих был избран его председателем.
Мастерскую Куинджи посещали в основном художники, уже прошедшие хорошую школу рисования.
Рерих же в детстве брал уроки у скульптора и рисовальщика М.О. Микешина и всё. Занятия
у Куинджи, развившие в нем оригинальную индивидуальность живописца-колориста, по части
рисования были недостаточны и в 1900 году Рерих едет в Париж, где посещает студию
известного художника и педагога Ф. Кормона. Оставаясь верным своим темам и сюжетам
(в Париже он продолжает работу над Славянской серией), но, используя опыт новых
французских художников, Рерих овладевает цветом и рисунком.
Рерих стремился к новаторскому поиску в искусстве. «Уже в первых картинах вырисовывается
своеобразный стиль Рериха: его всеохватывающий подход к композиции, ясность линий
и лаконизм, даже - стилизм, чистота цвета и музыкальность, великая простота выражения
и правдивость». Картины художника построены на глубоком знании исторического материала,
передают ощущение духа времени и насыщены философским содержанием.

В свои 24 года Н. К. Рерих уже был помощником директора музея при Императорском
обществе поощрения художеств и одновременно помощником редактора художественного журнала
«Искусство и художественная промышленность». Через три года он занимает должность
секретаря Императорского общества поощрения художеств, одновременно занимаясь
преподавательской работой.
С этого же времени художник постоянно участвует в зарубежных выставках. С его творчеством
познакомились Париж, Венеция, Берлин, Рим, Брюссель, Вена, Лондон. Картины Рериха приобрели
Римский национальный музей, Лувр и другие европейские музеи.

В 1899 году он знакомится в поместье князя Путятина с Еленой Ивановной Шапошниковой (1879-1955),
дочерью петербургского архитектора Ивана Ивановича Шапошникова и Екатерины Васильевны,
урожденной Голенищевой-Кутузовой. Свадьба состоялась 28 октября 1901 года.
По воспоминаниям более позднего времени о Елене Ивановне, у нее были тонкие черты
лица с легким румянцем на слегка смугловатой коже щек, карие глаза и пышные каштановые
волосы. Ее облик сохранился на немногочисленных фотографиях, на рисунке 1910 года
художника В.А. Серова и на нескольких портретах, написанных сыном Николая
Константиновича и Елены Ивановны, художником Святославом Николаевичем Рерихом, из них
самый известный - 1932 года.

Елена Ивановна обладала многими талантами и главное - личным духовным опытом, на основе
которого сложилось мировоззрение, развивавшееся вне ортодоксальной религиозной традиции.
Ее детство и юность протекали в годы, когда философ Владимир Сергеевич Соловьев
переживал «лазурные» явления ему Вечной Женственности, Мировой Души; когда
нижегородский театральный критик Анна Николаевна Шмидт создавала мистический трактат
под названием Третий Завет, осознавая себя воплощенной Софией, Премудростью Божией, и
когда писательница Елена Петровна Блаватская под руководством Махатм Востока
осуществляла замысел по образованию Универсальной религии на основе теософии -
мистического учения, хранимого на протяжении тысячелетий Мастерами - Великими
Посвященными среди человечества. Е.И. Шапошникова явилась последовательницей Е.П.
Блаватской. Она ощущала себя в духовном контакте с Великими Мастерами как призванная
к предназначенной ей миссии. Мировоззрение, художественная интуиция и научные поиски
Н.К. Рериха явились благодатной почвой для восприятия мистического опыта Елены Ивановны
и постепенного их соединения в общее самосознание, впоследствии облеченное Рерихом в
формулу «практического идеализма».
Елена Ивановна стала для Николая Рериха верной спутницей и вдохновительницей, всю свою
жизнь они пройдут рука об руку, творчески и духовно дополняя друг друга. В 1902 году
у них родится сын Юрий, будущий учёный-востоковед, а в 1904 — Святослав, будущий
художник и общественный деятель.

В 1903—1904 годах Н. К. Рерих вместе с женой совершает путешествие по России,
посетив более 40 городов, известных своими древними памятниками старины. Целью этой
«поездки по старине» было изучение корней русской культуры. Результатом путешествия
стала большая архитектурная серия картин художника (около 90 этюдов).
Художник в них стремится прежде всего передать мощь древних каменных сооружений,
переживших многие века. Стены, башни, церкви прочно вросли в землю и слились воедино
с этой землей, деревьями и небом. Живая игра света и цвета на крепостных стенах - словно
отражение знаменитых колокольных звонов...

Помимо картин, Николай Константинович пишет и статьи,
в которых он одним из первых поднял вопрос об огромной художественной ценности
древнерусской иконописи и архитектуры.

Как художник Рерих работал в это время в области
станковой, монументальной (фрески, мозаика) и театрально-декорационной живописи.
В 1906 году он создаёт 12 эскизов для церкви Покрова Богородицы в имении Голубевых
в Пархомовке под Киевом (арх. Покровский В. А.), а также эскизы мозаик для церкви во
имя Святых апостолов Петра и Павла на Шлиссельбургских пороховых заводах (арх.
Покровский В. А.), для Троицкого собора Почаевской лавры (1910), 4 эскиза для росписи
часовни Св. Анастасии у Ольгинского моста в Пскове (1913), 12 панно для виллы Лившиц
в Ницце (1914). В 1914 году им была оформлена церковь св. Духа в Талашкине (композиция
«Царица Небесная» и др.). Некоторые мозаики, созданные по эскизам Рериха
мастерской В. А. Фролова, сохранились до наших дней.
Многогранный талант Николая Рериха проявился также в его работах для театральных
постановок: «Снегурочка», «Пер Гюнт», «Принцесса Мален»,
«Валькирия» и др. Он был в числе ведущих идеологов и создателей реконструктивного
«Старинного театра» (1907—1908; 1913—1914) — заметного и уникального
явления в культурной жизни России первой четверти XX века, причём участвовал Н. Рерих
в этом историко-драматургическом мероприятии и в качестве создателя декорации, и как
искусствовед. Во время знаменитых «Русских сезонов» С. Дягилева в Париже
в оформлении Н. К. Рериха проходили «Половецкие пляски» из «Князя Игоря» Бородина,
«Псковитянка» Римского-Корсакова, балет «Весна священная» на музыку
Стравинского.

Эпоха Серебряного века, в которой начал свой творческий путь Н. К. Рерих,
была эпохой духовного подъёма, что, несомненно, оказало влияние на формирование личности
художника. Плеяда выдающихся мыслителей: В. С. Соловьёв, Е. Н. Трубецкой, В. В. Розанов,
П. А. Флоренский, С. Н. Булгаков, Н. А. Бердяев и др. вносила в русскую культуру
глубинную философскую мысль, насыщала её напряжёнными исканиями смысла жизни и
нравственных идеалов. Особый интерес русская интеллигенция проявляла
к культуре Востока.
В поисках ценностей, имеющих общечеловеческое значение, Н. К. Рерих, помимо русской
философии, также изучал философию Востока, труды выдающихся мыслителей
Индии — Рамакришны и Вивекананды, творчество Рабиндраната Тагора. Знакомство
с философской мыслью Востока нашло своё отражение в творчестве Н. К. Рериха. Если в
ранних картинах художника определяющими сюжетами являлась древняя языческая Русь,
красочные образы народного эпоса («Город строят», «Зловещие», «Заморские гости» и др.),
то уже с середины 1905 года многие его картины и очерки были посвящены Индии («Лакшми»,
& laquo;Индийский путь», «Кришна», «Сны Индии» и др.). Древние культуры России
и Индии, их общий источник, интересуют Рериха как художника и как учёного. В его
исторической концепции важнейшее значение имеет соотношение временных категорий прошлого,
настоящего и будущего. Он измеряет прошлое и настоящее будущим: «…когда зовем изучать прошлое,
будем это делать лишь ради будущего». «Из древних чудесных камней сложите ступени грядущего».

По приглашению художественного общества «Манас» в Праге открывается первая заграничная
выставка работ Рериха (1905). С этого времени, постоянно дополняемая новыми картинами,
«вестниками», по словам мастера, перемещаясь по разным культурным центрам
Европы, она надолго остается за границей.

С 1906 года отмечается новый, более зрелый период в творчестве Рериха. Изменяется
его подход к исторической теме: история, мифология, фольклор превращаются в источники,
из которых художник черпает материал для метафорического изобразительного языка. В его
искусстве сочетаются реализм и символизм.
В этот период усиливается поиск мастера в области цвета. Он почти отказывается от масла
и переходит к темперной технике. Много экспериментирует с составом красок, использует
метод накладывания одного красочного тона на другой.
Самобытность и оригинальность искусства художника была отмечена художественной критикой.
В России и Европе за период с 1907 по 1918 год было издано девять монографий и несколько
десятков художественных журналов, посвящённых творчеству Рериха. Леонид Андреев образно
назвал творимый художником мир — «Державой Рериха» а так же «Державой Света».

В 1909 году Н. К. Рерих был избран академиком Российской Академии художеств и членом
Реймской Академии во Франции.
С 1910 года он возглавляет художественное объединение «Мир искусства», членами
которого были А. Бенуа, Л. Бакст, И. Грабарь, В. Серов, К. Петров-Водкин, Б. Кустодиев,
А. Остроумова-Лебедева, З. Серебрякова и др. «Величайший интуитивист века», по определению
А. М. Горького, Н. К. Рерих в символических образах выразил накануне Первой мировой
войны свои тревожные предчувствия: картины «Пречистый град — врагам озлобление»,
«Ангел Последний», «Зарево», «Дела человеческие» и др.
В них показана тема борьбы двух начал — света и тьмы, проходящая через всё
творчество художника, а также ответственность человека за свою судьбу и весь мир.
Николай Рерих не только создаёт картины антивоенного характера, но и пишет статьи,
посвящённые охране мира и культуры.
В 1915 году Н. К. Рерих делает доклад Императору Николаю II и Великому князю Николаю
Николаевичу (младшему) с призывом принять серьёзные государственные меры по всенародной
охране культурных сокровищ. Незадолго до начала Первой мировой войны в творчестве Рериха
появляются новые символические сюжеты ("Крик змия", "Зарево", "Короны", "Дела
человеческие", "Вестник", "Град обреченный" и другие).
Выраженные в них чувства тревоги были восприняты как пророческие. Горький назвал
Рериха «великим интуитивистом». В эти годы Рерих все более погружается в свои самые
сокровенные мечты, с юности волновавшие его воображение. Еще студентом он познакомился
с В.В. Стасовым. Это знакомство определило многие будущие устремления и поиски художника.
В труде Происхождение русских былин (1868) и последующих статьях и книгах критик развивал
идею о «преемственности русской культуры и вообще европейской от азиатской». В беседах
со Стасовым определялась для Рериха его научная задача - духовные связи России с Востоком,
которую он надеялся когда-нибудь разрешить на нехоженых тропах Монголии и Тибета.
Не меньшее влияние на художника оказали широко распространенные среди народов Востока
и Запада легенды и сказания о таинственной стране, расположенной где-то в неприступных
горах то ли Индии, то ли Тибета. Средневековые рыцари верили, что там находится чаша Грааля,
высший символ рыцарского посвящения и служения. В Древней Руси с XII века путешествовали
на Восток в поисках «земного рая». Даже находились свидетели, видевшие страну
ослепительного света, спорившего с солнечным, о чём говорится в Послании новгородского
епископа Василия тверскому епископу Федору. В XIV веке было распространено Сказание
Зосимы о хождении к Брахманам, в котором рассказывается о том, как Зосима нашел на
Востоке землю, где живут «в человецех тех старцы, подобии Сыну Божию». Позднее,
в XVII веке, старообрядцы-раскольники назовут эту землю «Беловодьем» и не раз
будут отправляться на ее поиск. Индийцы считали священную гору Меру центром мира и
источником счастья, тибетцы и монголы страну бессмертия и высшей справедливости называли
Шамбала. Рерих был поражен сходством народных преданий с предположениями Стасова.
Художник начинает строить планы путешествия на Восток. Все более заманчивым становится
«великий индийский путь», но события, связанные с Первой мировой войной,
и состояние здоровья не дают осуществиться его мечтам.
В 1916 году из-за тяжёлой болезни лёгких Н. К. Рерих по настоянию врачей вместе с семьёй
переезжает в Финляндию (Сердоболь), на побережье Ладожского озера. Близость к Петрограду
позволяла заниматься делами Школы Общества поощрения художеств.
Рерих всегда любил суровый Север за его нетронутую красоту, за его удалённость от
промышленных городов. «Причудливы леса всякими деревьями. Цветочны травы. Глубоко
сини волнистые дали. Всюду зеркала рек и озер. Бугры и холмы. Крутые, пологие, мшистые,
каменистые. Камни стадами навалены. Всяких отливов. Мшистые ковры богато накинуты.
Белые с зеленым, лиловые, красные, оранжевые, синие, черные с желтым...» Особенно
сильна была его тяга горам, скалам, неприступному каменному царству. В горах он видел
символ неразрывной связи земли с небом, Прошлого с Настоящим. Эту связь художник
зачарованно усматривал в неизменно волновавшем его суровом каменном мире. «Странно
подумать, - писал он еще в 1908 году, - что, быть может, именно заветы каменного царства
стоят ближе всего к исканиям нашего времени».
Тогда же художником и поэтом Максимилианом Александровичем Волошиным прозорливо замечено,
что «...дух Рериха... исключительно близок царству камня...». На протяжении всей
жизни Н.К. Рерих хранил в себе священный культ Камня, возникший в нём при первых
археологических раскопках на Севере России, где им были найдены предметы каменного
века. В картинах Рериха каменные знаки древности обретали актуальную значимость
эсхатологических символов.

3.Культурно-просветительская деятельность в Европе и Америке:
4 марта 1917 года, через месяц после Февральской революции, Максим Горький собрал
у себя на квартире большую группу художников, писателей и артистов. Среди присутствовавших
были Рерих, Александр Бенуа, Билибин, Добужинский, Петров-Водкин, Щуко, Шаляпин. На
совещании избрали Комиссию по делам искусств. Её председателем назначили М. Горького,
помощниками председателя — А. Бенуа и Н. Рериха. Комиссия занималась делами
по развитию искусства в России и сохранению памятников старины.

После революционных событий 1917 года Финляндия закрыла границы с Россией,
и Н. К. Рерих с семьёй оказался отрезанным от Родины.
До 1914 года почти каждое лето Рерих посещал Европу: 1908 - Париж; 1909 - Лондон,
Голландию, Рейнские города Германии; 1911 - опять Голландия и путешествие по Рейну;
1912 - вновь Париж. Что искал художник в этих путешествиях? Еще Гоголь заметил, что
и сама по себе «хороша далекая дорога!». Но Рерих, словно предчувствуя угрозу
уничтожения творений человеческого духа, накопленных в веках, стремится как можно глубже
постичь и выразить в своих картинах характерные особенности русской и западной культур.
В 1919 году, получив приглашение из Швеции, Николай Рерих едет с выставками по странам
Скандинавии. В том же году едет в Лондон, рассчитывая отправиться в Индию. Вместе с женой
вступает в основанное Е. П. Блаватской Теософское общество. Осенью того же года по приглашению
С. П. Дягилева оформляет в Лондоне русские оперы на музыку М. П. Мусоргского и А. П. Бородина.
В 1920 году Н. К. Рериху приходит предложение от директора Чикагского института искусств
организовать большое выставочное турне по 30 городам США.

В Америке Рерих заработал репутацию провидца, гуру и противника войны, в особенности
среди зажиточных людей, которые предоставляли ему средства (см. раздел о Луисе Хорше).
За счёт предоставленных средств Рерих среди прочего основывает корпорацию «Белуха»,
которая вела борьбу за приобретение горнодобывающей и земельной концессий в окрестностях
горы Белухи на юго-западном Алтае. Также были основаны культурно-просветительские организации.

В ноябре 1921 года в Нью-Йорке открылся Мастер-Институт объединённых искусств, главной
целью которого было сближение народов через культуру и искусство. Определяя задачи
Института, Рерих писал: "Искусство объединит человечество. Искусство едино и
нераздельно. Искусство имеет много ветвей, но корень един… Каждый чувствует
истину красоты. Для всех должны быть открыты врата священного источника. Свет искусства
озарит бесчисленные сердца новой любовью. Сперва бессознательно придёт это чувство, но
после оно очистит все человеческое сознание. Сколько молодых сердец ищут что-то прекрасное
и истинное. Дайте же им это. Дайте искусство народу."

4.Спиритические сеансы. «Автоматическое письмо»:
В светской среде Петербурга было распространено увлечение спиритизмом, и уже с 1900 года
Николай Рерих участвовал в спиритических опытах. С весны 1920 года в доме Рерихов
проводятся спиритические сеансы, на которые приглашались друзья и высокопоставленные
сановники. Осваивался метод «автоматического письма». Непосредственные записи
методом автоматического письма делал главным образом Н. К. Рерих, а отчасти
и его сын Юрий.
Рерих сделал в трансе серию карандашных портретов, на которых изображены восточные
Учителя — Будда, Лао-цзы, Сестра Ориола, Учитель Рерихов Аллал-Минг и другие.
По утверждению Е. И. Рерих, статья мужа «О свободе передвижения предметов искусства»
(1924) «дана» автоматическим письмом.
Во время спиритических сеансов, в 1920 году в Лондоне состоялась встреча Николая
Константиновича и Елены Ивановны с их духовным Учителем, Мастером Мориа. Один из заветов,
данный в Лондоне, звучал: «Оставьте все предрассудки - мыслите свободно». Эта встреча
явилась началом ожидаемой миссии Елены Ивановны, выразившейся прежде всего в написании
ею в контакте с Мастером на протяжении ряда лет цикла книг, издаваемых без указания
имени автора, получивших название Агни Йога, или Учение Живой Этики.
Позже Рерихи стали запрещать своему окружению использовать спиритические сеансы.
По мнению некоторых советских исследователей, у Рериха после посещения спиритических
сеансов выработалось резко отрицательное отношение к спиритизму, и мировоззрение Рериха
не имеет корней в оккультно-спиритических «откровениях». Сам Рерих себя мистиком
не считал (так же как и некоторые его сотрудники), полагая, что стремление к «познаванию
тончайших энергий» является не мистицизмом, а поиском истины, и если вначале
спиритицизм и помогает, то всё же углубляться в него и ставить самоцелью нельзя.
В Живой Этике говорится, что подход к тонким энергиям и мыслительной деятельности
чека должен быть научным, без налёта таинственности, предубеждений и мистицизма.

5.Слияние буддизма с коммунизмом. «Махатма Ленин»:
После октябрьской революции Рерих стоял в открытой оппозиции к Советской власти, писал обличительные статьи в эмигрантской прессе. Однако вскоре его взгляды неожиданно переменились, и большевики оказались в разряде идеологических союзников Рериха. Осенью 1924-го года он отправился из Америки в Европу, где посетил представительство СССР в Берлине, встретился с полпредом Н. Н. Крестинским и затем — с его помощником Г. А. Астаховым. Идеологическая близость к коммунизму проявилась у Рерихов в литературе. Монгольское издание «Общины» (1926), одной из книг Агни-Йоги, содержало частые упоминания о Ленине и проводились параллели между коммунистической общиной и буддийской. По сути в ней давались указания Советскому правительству на необходимость немедленного проведения в жизнь преобразований, начатых Лениным (что не было сделано). Позже была издана «универсальная» версия книги (2-е изд., Рига, 1936 г.) — без упоминания имён Ленина и Маркса, а слово «коммуна» было заменено словом «община». Например, в параграфе 64 «Общины» 1936 года уже нет тех слов, которые были в издании 1926 года: «Появление Ленина примите как знак чуткости Космоса». В Хотане у Рерихов появилось знаменитое письмо Махатм для передачи Советскому правительству и ларец с гималайской землёй на могилу «Махатмы Ленина». Все дары Рерих вручил лично наркому Чичерину в июне 1926 года, а тот передал их в Институт Ленина. Также в Хотане 5 октября 1925 года художник задумал картину «Гора Ленина», которая хранится сейчас в Нижегородском музее изобразительных искусств. На картине чётко прорисован легко узнаваемый образ Ленина. Позже Рерих переименовал картину в «Явление срока», однако в Москве она фигурировала под своим первоначальным названием, о чём в дарственной Рерих собственной рукой написал: «Гора Ленина». Наркому просвещения А. В. Луначарскому Рерих передал картины серии «Майтрейя», которые не принял ни один советский музей, так как художественная комиссия посчитала их некоммунистическими и декадентскими, и они долгое время висели на даче у А. М. Горького.

Николай Константинович Рерих (1874 - 1947) - русский художник, писатель, путешественник, археолог.

Биография Николая Рериха

Николай Константинович Рерих, выдающийся художник, ученый, общественный деятель, родился 27 сентября 1874 года в Петербурге. Предки Рериха, принадлежавшие к древнему датско-норвежскому роду, переселились в Россию в первой половине XVIII века. Отец Николая Константиновича, владелец нотариальной конторы, был человеком большой культуры, с широким кругом интересов. Дом Рериха часто посещали видные ученые.

С детства будущий художник увлекается чтением исторических книг, любит слушать старинные предания, мечтает о путешествиях. У мальчика развивается богатая фантазия, пытливый интерес к древней Руси. В гимназические годы он участвует в раскопках курганов, тогда же у него проявляется способность к рисованию.

В 1893 году Рерих заканчивает гимназию и становится одновременно студентом Академии художеств и юридического факультета университета. Однако загадки далекой истории волнуют его по-прежнему и юноша слушает лекции на историко-филологическом факультете; летние месяцы Рерих проводит на раскопках как член Русского археологического общества.

С 1901 года Николай Константинович – секретарь Общества Поощрения Художеств, а с 1906 – директор Художественной Школы. В 1909 году избран академиком Российской Академии Художеств. С 1910 года он возглавляет художественное объединение “Мир искусства”.

В 1900–1910 гг. Николай Рерих – один из создателей и наиболее активных деятелей Общества возрождения художественной Руси, а также Общества защиты и сохранения в России памятников искусства и старины.

В 1920–1922 гг. Николай Константинович создаёт уже в США (так как в России было невозможно) Институт объединённых искусств и другие эволюционные культурно-просветительские Объединения.

В 1923 г. в Нью-Йорке открыт первый Музей Рериха (Nicolas Roerich Museum), ставший первым музеем русского художника за рубежом.

В 1923–1928 гг. Н.К. Рерих предпринимает беспрецедентную научно-художественную экспедицию через Гималаи, Тибет, Алтай и Монголию, а в 1934–1935 гг. – по Маньчжурии и Китаю.

В 1928 г. в Индии Рерихами создаётся Гималайский Институт научных исследований “Урусвати”, а в 1942 году, в Нью-Йорке, по инициативе Николая Константиновича Рериха – Американо-Русская ассоциация, где он избирается почётным Президентом.

В 1945 году, в долине Кулу (Гималаи, Индия), где Рерихи жили с конца 1928 года, Николай Константинович начинает сборы на Родину, но накануне отъезда, 13 декабря 1947 года, уходит с земного плана.

Творчество Рериха

Николай Рерих создал более 7000 художественных произведений. Он работал в области монументального и прикладного искусства, известен как автор сценографии, оставил серии эскизов для костюмов, мебели, вышивки и др. Все это многообразное наследие отмечено печатью большого самобытного таланта.

Николай Рерих сформировался как художник и общественный деятель культуры в конце XIX — начале XX века.

Знание истории, многочисленные археологические раскопки, «хождения по русской старине» помогли Рериху по-новому отобразить в своем творчестве образ родной природы и ступени развития тысячелетней истории русского народа.

Своеобразное мировоззрение Н.К.Рериха было основано на убеждении, что повышением духовной культуры масс можно преобразить жизнь на земле, победить невежество, пошлость, войны: «Там где культура, там и мир… Пока культура лишь роскошь,… она еще не перестроит жизнь. Культура должна войти в ближайший, каждодневный обиход как хижины, так и дворца».

Рерих поставил перед собой грандиозную задачу изучения древне-русской архитектуры различных эпох и школ. Попутно он знакомился со старой живописью, в глухих отдаленных селах терпеливо разыскивал предметы прикладного искусства, с увлечением слушал сказки, песни, восхищался танцами. И во всем этом видел подлинную красоту народную, «его дива дивные, веками им взлелеянные».

Тзонг-Ка-Па Настасья Микулична Ростов Великий

В своих ранних произведениях Рерих показал новый, бывший до него мало известным в искусстве мир славянской Руси, раскрыл в яркой образной форме свое понимание древней эпохи. В его работах излишне искать предельную точность в передаче того или иного факта истории. Он создает поэтические, овеянные былинным духом картины, которые дают самое общее представление об эпохе.

Мечтами о новом искусстве, несущем людям радость и красоту, поисками этого искусства пронизаны и художественные устремления Рериха во второй период творчества. По-прежнему увлекаясь историей славянской Руси и создавая картины на эти темы, он обращается также теперь к самому древнему периоду — эпохе каменного века.

Тщательно, с научной прозорливостью исследует он исторические материалы, производит археологические раскопки, собирает богатейшую коллекцию предметов это-го времени. К 1916 году их насчитывается около 35 тысяч. Эта была одна из самых крупнейших в мире частных коллекций подобного рода.

В своих произведениях он помимо воскрешения этого малоизученного, самого раннего периода истории и пробуждения в зрителях патриотических чувств пытается придать изображаемому глубокий философский смысл.

Постепенно в искусстве Рериха этого периода все большее место начинают занимать образы народных сказок.

В поисках красоты давно прошедшего Рерих в зрелый период творчества исследует историю и искусство не только России, но и других стран.

В последний период творчества Рерих много внимания уделял пейзажу, в который вкладывал глубокий смысл. Огромный раздел здесь занимают произведения с изображением гор. Рерих запечатлевает ледники Каракорума, вечные снега Алтая, каменистые уступы Тибетского нагорья, горные озера, бурные реки. Многообразен рельеф его пейзажей. Но особенно близким, ярким источником вдохновения стали для него Гималаи. Восточным Гималаям он посвятил более шестисот произведений.

Многие из его картин стали для зрителей художественным открытием.

Мировое признание художника

Николай Константинович Рерих принадлежит к плеяде выдающихся деятелей отечественной и мировой культуры. О признании его многогранной культурной деятельности свидетельствуют награды, которыми его удостоили правительства многих стран мира, а также почетные звания, присвоенные научными, общественными и культурными организациями, основателем, покровителем, президентом и действительным членом которых он состоял.

Награды:

• Кавалер российских орденов Святого Станислава, Святой Анны и Святого Владимира;
• Кавалер югославского ордена Святого Саввы;
• Кавалер ордена Почетного Легиона Франции;
• Кавалер Королевского Шведского ордена Полярной Звезды.

Список организаций, членом которых состоял Н.К. Рерих:

• Действительный член Российской академии художеств.
• Основатель Института Объединенных Искусств в Нью-Йорке (CША).
• Основатель Международного культурного центра «Corona Mundi» (США).
• Почетный директор Музея имени Н.К. Рериха в Нью-Йорке и его филиалов в Европе, Америке и странах Востока.
• Действительный член Югославской академии наук и художеств (Загреб).
• Действительный член Португальской академии (Коимбра).
• Действительный член Реймской академии (Франция).
• Действительный член Международного института науки и литературы (Болонья, Италия).
• Почетный член Комитета по культуре (Буэнос-Айрес, Аргентина).
• Вице-президент Общества Марка Твена (США).
• Вице-президент Американского института археологии (США).
• Почетный член Просветительского общества Бенареса (Индия).
• Почетный член Общества Мора (Франция).
• Член Красного Креста (Франция).
• Член Общества по изучению древностей (Франция).
• Пожизненный член Федерации французских художников (Париж).
• Член Осеннего салона (Париж).
• Пожизненный член Общества антикваров (Париж).
• Почетный президент Международного союза в поддержку Пакта Рериха (Брюгге).
• Почетный покровитель Исторического общества при академии (Париж).
• Почетный президент Общества имени Рериха во Франции (Париж).
• Член-учредитель Этнографического общества (Париж).
• Почетный президент Академии имени Рериха (Нью-Йорк).
• Почетный президент Общества за культурный прогресс «Фламма» (штат Индиана, США).
• Почетный президент Общества имени Рериха в Филадельфии (США).
• Почетный член Общества по охране исторических памятников (Нью-Йорк).
• Почетный президент Латвийского общества Рериха (Рига).
• Почетный президент обществ Рериха в Литве, Югославии, Китае.
• Почетный член Института имени Субхас Чандра Боше (Калькутта).
• Член Института Джагадиcа Боше (Индия).
• Член Нагати Прачари Сабха (Индия).
• Пожизненный член Королевского азиатского общества в Бенгалии (Калькутта).
• Пожизненный член Общества «Искусство Востока» (Калькутта).
• Почетный президент и доктор литературы Международного института по изучению буддизма в Сан-Франциско (Калифорния) [Международный буддийский институт (США)].
• Почетный член Русского музея истории и культуры в Праге (Чехословакия).
• Почетный член Общества Люзас (Париж).
• Почетный член Лиги в защиту искусства (Париж).
• Покровитель Культурного общества (Амритсара, Индия).
• Член-благотворитель Ассоциации международных исследований (Париж).
• Почетный член Ассоциации Филда (С.-Луис, США).
• Почетный член Общества Браурведа (Ява).
• Почетный член Национальной ассоциации естественной медицины в Америке (Лос-Анджелес, Калифорния).
• Почетный президент Центра искусств и культуры (Аллахабад, Индия).
• Президент Лиги культуры (США).
• Почетный президент Американо-Русской культурной ассоциации в Нью-Йорке (США).
• Вице-президент Американского института археологии (США) и многих других организаций и обществ.

Библиография

• Эрнст С. Н. К. Рерих.- Пг.: Изд. Общины Св. Евгении, 1918. - 127 с.: л. ил. - (Рус. художники).
• Ростиславов А. А. Н. К. Рерих.- Пг.: Изд. Н. И. Бутковской. 1918. - 72 с.: ил.
• Бурлюк Д. Д. Рерих: черты его жизни и творчества (1918-1930). - Нью-Йорк: Изд-во М. Н. Бурлюк, 1930. - 31 с.: ил.
• Князева В. П. Николай Константинович Рерих. 1874-1947: [монография]. - Л.: М.: Искусство, 1963. - 112 с.: ил.
• Алёхин, А. Д. Живопись раннего периода творчества Н. К. Рериха (до 1916 г.). Автореферат диссертации. - М., 1970.
• Полякова Е. И. Николай Рерих.- М.: Искусство, 1973, 1985. - 303 с.: ил.
• Живкова Л. Т. Делото на Николай Рьорих: [предговор] // Богомил Райнов. Николай Рьорих: [албум]. София, 1978. С. 5-10. - Болгар. яз.
• Короткина Л. В. Рерих в Петербурге-Петрограде. - Л.: Лениздат. - 1985. - 224 с.: ил. - (Выдающиеся деятели науки и культуры в
• Петербурге-Петрограде-Ленинграде).
• Беликов П. Ф., Князева В. П. Николай Константинович Рерих / Серия: Жизнь замечательных людей.- М.: Молодая гвардия. - 1973. - 2-е

В Санкт-Петербурге в семье известного юриста, принадлежавшего обрусевшему датско-норвежскому роду, обосновавшемуся в России в начале 18 века.

Николай в детстве много читал, увлекался историей . В 1891 году друг семьи скульптор Михаил Микешин обратил внимание на художественные способности и склонность к рисованию Рериха и стал первым учителем будущего художника.

В 1893 году Рерих окончил частную гимназию Карла Мая, где с ним учились Александр Бенуа, Константин Сомов, Дмитрий Философов, и одновременно поступил в Академию художеств и на юридический факультет Санкт-Петербургского университета, где параллельно посещал лекции на историческом факультете.

В Академии художеств с 1895 года Рерих учился в мастерской Архипа Куинджи , оказавшего на него большое влияние. В это время он тесно общался с художником и музыкальным критиком Владимиром Стасовым, композиторами Николаем Римским-Корсаковым, Александром Глазуновым, Анатолием Лядовым, Антоном Аренским, художником Ильей Репиным и др.

Уже в студенческие годы Рерих стал членом Русского археологического общества , проводил раскопки в Петербургской, Псковской, Новгородской, Тверской, Ярославской, Смоленской губерниях. В археологических экспедициях записывал народный фольклор.

В 1897 году окончил Академию художеств, в 1898 году — университет, и стал заместителем главного редактора журнала Императорского Общества поощрения художеств "Искусство и художественная промышленность".

В 1900 году Рерих учился в Париже в мастерских художников Пьера Пюви де Шаванна и Фернана Кормона. В 1901 году получил место секретаря Общества поощрения художеств, с 1906 года — директор Художественной школы Общества поощрения художеств. В 1909 году он стал членом Российской академии художеств, в 1910 году был избран председателем российского художественного объединения "Мир искусства".

В 1900-1910 годах Рерих — один из создателей и наиболее активных деятелей Общества возрождения художественной Руси, Общества защиты и сохранения в России памятников искусства и старины, а так же многих других организаций.

Как археолог Николай Рерих летом 1902 года , при раскопках курганов на озере Пирос, обнаружил сотни фигурных янтарных украшений, свидетельствующих о высокой художественной культуре периода неолита на территории Новгородской и Тверской губерний. Летом 1910 года обнаружил остатки кремля и городской застройки Древнего Новгорода, положившее начало последующим работам.

Как художник Рерих работал в области станковой, монументальной (фрески, мозаика) и театрально-декоративной живописи. В 1903-1904 годах он предпринял путешествие по более чем сорока древнерусским городам, во время которого создал серию этюдов, запечатлевших памятники архитектуры Руси. В 1906 году создал 12 эскизов для церкви в имении Голубевых в Пархомовке под Киевом, эскизы мозаик для Почаевской лавры (1910), четыре эскиза для росписи часовни в Пскове (1913), 12 панно для виллы Лившиц в Ницце (1914). Им была оформлена церковь Св. Духа в Талашкине под Смоленском (1911-1914), выполнены панно "Сеча при Керженце" и "Покорение Казани" для Казанского вокзала в Москве (1915-1916).

Начиная с 1905 года, художник работал над оформлением оперных, балетных и драматических постановок: "Снегурочка", "Пер Гюнт", "Принцесса Мален", "Валькирия" и др. Во время знаменитых "Русских сезонов" Сергея Дягилева в Париже, в оформлении Николая Рериха проходили "Половецкие пляски" из "Князя Игоря" Александра Бородина, "Псковитянка" Николая Римского-Корсакова, балет "Весна священная" на музыку Игоря Стравинского, где Рерих был и соавтором либретто.

Рерих выступал также как мастер книжно-журнальной графики , оформив, в частности, издание пьес Мориса Метерлинка (1909).

С 1918 года Николай Рерих жил за границей: в начале 1920-х годов в основном в США; с 1923 года с перерывами, а с 1936 года постоянно — в Индии.

В 1920-1922 годах в Нью-Йорке он создал Институт объединенных искусств и другие культурно-просветительские объединения. В 1923 году в Нью-Йорке был открыт Музей Рериха (Nicolas Roerich Museum), ставший первым музеем русского художника за рубежом.

В 1923-1928 годах Николай Рерих предпринял беспрецедентную научно-художественную экспедицию через Гималаи, Тибет, Алтай и Монголию, а в 1934-1935 годах — по Маньчжурии и Китаю.

В 1928 году в Индии был создан Гималайский Институт научных исследований "Урусвати". В 1931-1933 годах в рамках работы института Рерих провел ряд этнографических и ботанических экспедиций по граничащим с долиной Кулу областям Гималаев.

Основной темой художественного творчества Рериха в 1920-1940-е годы был Восток. Художник создал серию "Учителя Востока", серию, посвященную образам женщин ("Матерь Мира"), природе, древним памятникам культуры и легендам Гималаев и др. На первый план в его искусстве вышли философские поиски. Всего Николай Рерих создал свыше 7000 картин, объединенных в тематические циклы и серии.

Богато литературное наследие Рериха. Он автор сборника стихов "Цветы Мории" (1921), прозаических книг эссеистского и дневникового характера "Пути Благословения" (1924), "Твердыня Пламенная" (1932), "Нерушимое" (1936), "Алтай-Гималаи", "Сердце Азии" и "Шамбала" (1927-1930) и др.

Духовное учение , провозглашенное Николаем Рерихом и его супругой Еленой, носит название Агни-Йога (или "Живая Этика"). В ее основе лежит идея закономерной эволюции Космоса, органической составной частью которого является эволюция человека и всего человечества в целом. Смыслом эволюции человечества является духовное просветление и духовное совершенствование. Важнейшим фактором проявления и творческого приращения человеческого духа на Земле является культура. Поэтому сохранение и пропаганда духовных ценностей культуры является важнейшей задачей земного сообщества.

В 1929 году Николай Рерих обратился к мировому сообществу с инициативой по заключению международного правового пакта о защите культурных ценностей при вооруженных столкновениях. В 1935 году США и 20 стран Латинской Америки подписали "Договор об охране художественных и научных учреждений и исторических памятников", получивший название Пакта Рериха. На основе этого документа в 1954 году была принята Гаагская конвенция о защите культурных ценностей в случае вооруженного конфликта.

Николай Рерих с 1901 года был женат. Его супруга Елена Рерих (Шапошникова) (1879-1955) — философ, путешественник и общественный деятель. В браке родились два сына — востоковед Юрий Рерих (1902-1960) и

НИКОЛАЙ КОНСТАНТИНОВИЧ РЕРИХ (1874-1947)

Художник (живописец, график, театральный художник, монументалист, педагог), писатель, поэт, философ, крупный деятель искусства, археолог, путешественник, предприниматель, общественный деятель.

Николай Константинович Рерих родился 27 сентября (9 октября) 1874 года в Санкт-Петербурге. Окончил известную гимназию К.Мая. С 1893 года одновременно учится в Академии Художеств (мастерская А.И.Куинджи) и на юридическом факультете Санкт-Петербургского Университета, параллельно посещая лекции на историческом факультете.

Ещё гимназистом увлёкся охотой в окрестностях отцовского имения в Изваре (ныне Волосовский район Ленинградской области) и стал публиковать записки натуралиста в газетах и журналах. В студенческие годы начал писать охотничьи рассказы, сказки-притчи и белые стихи духовно-философского содержания.

В этот же период серьёзно увлёкся археологией и год за годом проводит раскопки курганов в Санкт-Петербургской, Новгородской и Тверской губерниях. В летних археологических экспедициях записывает народный фольклор, оказавший глубокое влияние на стиль молодого писателя.

В 1897 году с отличием защищает дипломную работу в Академии (картина «Гонец» тут же приобретена П.М.Третьяковым) с поощрительной премией в виде поездки по художественным центрам Западной Европы. В 1898 году заканчивает Университет и становится заместителем главного редактора журнала Императорского Общества Поощрения Художеств «Искусство и художественная промышленность».
В 1900 году пополняет художественное образование в Париже, в мастерских Пюви де Шаванна и Кормона.

В 1901 году женится на Елене Ивановне Шапошниковой и получает место секретаря Общества Поощрения Художеств.

Летом 1902 года, при раскопках курганов на озере Пирос, делает одно из самых ярких из своих археологических открытий - обнаруживает сотни фигурных янтарных украшений, свидетельствующих о высокой художественной культуре периода неолита на территории Новгородской и Тверской губерний. В 1905 году на археологическом съезде во Франции выступает с докладом по этим материалам, что вызывает сенсационный эффект.

Н.К.Рерих.
Строят ладьи.
1903.

Н.К.Рерих.
Книга Голубиная.
1923.

Н.К.Рерих.
Ярославль. Вход в церковь Николы Мокрого. 1903.

С 1902 года становится по-настоящему известным художником, принимая участие во всех основных выставках в России и Западной Европе, где его работы регулярно получают медали.

В 1903-1904 годах предпринимает путешествие по более чем сорока древнерусским городам. В этих поездках создаёт большую серию этюдов, запечатлевших памятники архитектуры Руси, и составивших целую летопись древнерусского зодчества.

С 1905 года начинает сотрудничество со «Старинным театром» Н.Б.Дризена и за несколько лет становится одним из самых ярких театральных художников в России.

В 1906 году избирается постоянным членом Парижского Осеннего Салона.

В том же году занимает пост директора Художественной Школы Общества Поощрения Художеств и приступает к коренной её реорганизации. За несколько лет, по оценке А.Бенуа, совершает «чудо», превратив заштатное прикладное училище в образцовое художественное учебное заведение, которое сегодня носит его имя. Сам ведёт активную преподавательскую работу.

С 1909 года принимает участие в Русских Сезонах в Париже С.П.Дягилева, где на долю художника выпадает шумный успех.

В 1910 году избирается председателем основного российского художественного объединения «Мир искусства». Летом того же года совершает ещё одно выдающееся археологическое открытие - обнаруживает остатки кремля и городской застройки Древнего Новгорода, положившее начало последующим работам.

Н.К.Рерих.
Священный дар.
1924.

Н.К.Рерих.
Зороастр.
1931.

Н.К.Рерих.
Цветы Тимура (Огни победы)
1931.

В 1912 году вступает в сотрудничество с И.Ф.Стравинским. Предлагает ему идею балета «Весна Священная», пишет либретто, разрабатывает эскизы декораций и костюмов. Принимает самое деятельное участие в работе множества организаций, связанных с охраной памятников архитектуры, их реставрацией, борьбой за чистоту национального языка, поощрением прикладных искусств на традиционной основе и т.д. Успешно пробует силы в качестве архитектора, приняв участие и победив в конкурсе на проект церкви для императорского имения в Скерневице (Польша). В последующие годы создаёт несколько проектов православных церквей и часовен в самых разных частях планеты. Не раз выступает в роли монументалиста, создавая церковные росписи и мозаики, светские живописные, мозаичные и майоликовые панно, пишет целый иконостас для одной из пермских церквей.

В 1914 году, потрясённый событиями Первой Мировой Войны, выступает перед правительствами воюющих сторон с инициативой заключения международного соглашения об особой охране памятников культуры человечества от уничтожения в ходе войн.
Постепенно от глубокого интереса к фольклорному и христианскому мистицизму приходит к увлечению теософией и приобретает собственный экстраординарный духовный опыт.

В 1916 году в связи с ухудшением состояния здоровья (хроническая пневмония) переезжает с женой и обоими сыновьями в Карелию, откуда, через Финский залив, имеет возможность по необходимости посещать Санкт-Петербург. Много работает как художник, пишет статьи, стихи, психологически-автобиографическую повесть «Пламя», под тяжёлым впечатлением от революционных событий - пьесу «Милосердие». Разрабатывает план преобразования Художественной Школы Императорского Общества Поощрения Художеств в Свободную Народную Академию Искусств. Вместе с отделением Финляндии от России, оказывается за границей. Проводит персональные выставки в столицах скандинавских стран. В 1919 году едет в Лондон, рассчитывая оттуда попасть в Индию. Вместе с женой вступает в основанное Е.П.Блаватской Теософское Общество.

В 1920 году, по приглашению американских деятелей искусства, отправляется в Нью-Йорк. За два с половиной года в США его передвижная персональная выставка объезжает десятки крупнейших городов. Посещает уникальный в природном и культурном отношении Юго-Западный регион США - Аризону и Нью-Мексико. Записывает множество духовно вдохновенных посланий, избранные места из которых составляют книгу «Листы Сада Мории. Зов». Она стала первым томом серии «Учение Живой Этики», или «Агни-Йога».

Н.К.Рерих.
Вечерний зов. Лахуль.
1931.

Н.К.Рерих.
Остров отдохновения.
1937.

Н.К.Рерих.
Храм. Лахуль.
1931.

В 1921 году в Берлине выпускает сборник белых стихов «Цветы Мории», ярко и глубоко отражающий целую эпопею духовных исканий человека. Формирует вокруг себя тесный круг преданных соратников, с помощью которых создаёт целый ряд организаций: Международный центр искусств «Корона Мунди» («Венец Мира»), художественный Музей Рериха, Институт Объединённых Искусств, художественное объединение «Кор Арденс» («Пламенное Сердце»). Разворачивает музейную, выставочную, издательскую и художественно-образовательную деятельность. С помощью тех же людей один за другим начинает немало предпринимательских проектов, связанных с торговлей произведениями искусства, почтовыми услугами, а в последующие годы (на Алтае и в северном Китае) производством продуктов питания, разработкой полезных ископаемых.

В 1923 году добивается от США поддержки своей идеи большой центральноазиатской экспедиции и отправляется с женой в Париж, а оттуда вместе с сыновьями следует в Индию. Посещает международный центр Теософского Общества в Адьяре (Мадрас), где основывает художественный музей имени Е.П.Блаватской. В 1924 году предпринимает научно-художественные экспедиции по Сиккиму и Бутану.

В 1925-28 годах организует и проводит беспрецедентно длительную и обширную по охвату экспедицию по Центральной Азии, включая Гималаи, Тибет, северо-западный Китай и Горный Алтай, с кратковременным посещением Москвы. По итогам экспедиции создаёт в Сиккиме Гималайский Институт Научных Исследований «Урусвати» (научное учреждение при Музее Рериха в Нью-Йорке), а вскоре приобретает имение в долине Кулу (северный Пенджаб), куда переводит и институт.

В 1929 году посещает Европу и Америку с результатами экспедиции и разработкой проекта международного договора по охране культурных ценностей (в первую очередь памятников архитектуры) в случаях военных конфликтов, который называет Пактом Знамени Мира и «красным крестом культуры» и который быстро получает широчайшую международную поддержку.

С начала 1920-х годов создаёт обширную галерею художественных образов самых ярких деятелей религиозно-мистической культуры человечества.

Постоянно выступает в печати со статьями, очерками и эссе культурно- и духовно-просветительского характера. Книгу за книгой, выпускает сборники своих произведений, призванные сформировать у широкой общественности осознанную потребность в красоте и особое отношение к искусству и культуре, а также передовой науке, радикально раздвигающей горизонты познания, и духовной культуре человечества, неизмеримо обогащающей и облагораживающей жизнь.

Н.К.Рерих.
Юэн-Канг.
1937.

Н.К.Рерих.
Великая стена.
1936.

Поддерживает формирование в десятках стран основанных на его идеях культурно-просветительских обществ, которые составляют целое рериховское движение (наряду с Американским Рериховским Центром в Нью-Йорке, возникает Европейский Центр рериховских обществ в Париже).

В попытках предотвратить грядущие политические катаклизмы, ещё с середины 1920-х годов, в качестве уже одного из самых заметных культурных деятелей современности, регулярно встречается с высшими государственными деятелями ведущих стран мира (США, СССР, Япония). Однако оказывается, что идеи переустройства мира на базе духовно-культурных ценностей в первой половине XX века ещё не могут быть серьёзно восприняты политиками могучих держав.

В 1931-33 годах в рамках работы Института «Урусвати» проводит ряд этнографических и ботанических экспедиций по граничащим с долиной Кулу областям Гималаев.

15 апреля 1935 года в Вашингтоне США и 20 стран Латинской Америки подписали «Договор об охране художественных и научных учреждений и исторических памятников», получивший название Пакта Рериха. Как человек, давно разделявший распространённые среди русской интеллигенции начала XX века идеи евразийской роли России и панмонголизма, и в результате анализа реальных тенденций развития мирового политического процесса, а также внимательно относясь к собранным в Центральноазиатской экспециции пророчествам, приходит к выводу, что середина 1930-х годов с высокой степенью вероятности должна ознаменоваться постепенным разворачиванием процесса «единения Азии», который начнётся с Монголии, Маньчжурии, северного Китая и южной и юго-восточной Сибири. Желая по-возможности принять деятельное участие в этом процессе, организует через американский Сельскохозяйственный Департамент и проводит в 1935- 36 годах долгосрочную экспедицию в Маньчжурию и северный Китай. Здесь, помимо научной экспедиционной работы, ведёт самую активную деятельность среди многочисленной дальневосточной русской эмиграции, и потому быстро становится весьма заметным культурным лидером. Это, с одной стороны, вызывает сильное недовольство федеральных властей США, от чьего имени и на чьи средства проводилась экспедиция, что в конечном итоге приводит к подозрению в антиамериканской деятельности и полному разрыву. С другой стороны, это привлекает пристальное внимание белогвардейской контрразведки, которая быстро устанавливает факт посещения художником столицы Советской России и его теософские увлечения, из чего раздувается самый громкий скандал в прессе.

Н.К.Рерих.
Бхагаван.
1943.

Н.К.Рерих.
Приказ Учителя.
1947.

К концу 1935 года, попав в опалу к американскому правительству, лишается поддержки министра Г. Уоллеса и бизнесмена Л. Хорша, что приводит к разрушению деятельности рериховских учреждений в США.

В 1936 году вынужден покинуть Дальний Восток, где так и не происходит ожидавшихся событий, и постоянно живёт в Кулу, где занимается интенсивной творческой работой, как художник и философ (разработка фундаментальной теории культуры, этики и эстетики). Продолжает начатую в 1934-35 годах фундаментальную эпопею очерков серии «Моя жизнь». Создаёт огромную галерею из нескольких сот небольших, но ярких и впечатляющих по колориту и образному решению высокогорных «пейзажей», которые, по сути, являются целой антологией широчайшего спектра тонких состояний природы и возвышенных состояний человеческой души, которые буквально завораживают зрителя.

В годы Великой Отечественной Войны 1941-45 годов проводит в Индии персональные художественные выставки с продажей картин в пользу Красной Армии и советского Красного Креста. Постоянно выступает в печати со статьями в поддержку СССР в его войне с гитлеровским фашизмом; выступает с инициативой создания и становится почётным президентом Американо-Русской Культурной Ассоциации (АРКА) в Нью-Йорке. По окончании войны, предпринимает шаги к возвращению на Родину.

13 декабря 1947 года скончался в своём имении в долине Кулу, где и был торжественно кремирован. Надпись на камне, установленном на месте кремации гласит: «Тело Махариши Николая Рериха, великого друга Индии, было предано сожжению на этом месте 30 магхар 2004 года Викрам-эры, отвечающего 15 декабря 1947 года. ОМ РАМ».

В итоге творческой жизни Н.К.Рерих оставил потомкам богатейшее художественное, литературное, духовное, философское и научное наследие, породившее довольно широкое международное духовно-культурное движение. Сегодня рериховские общественные организации работают в России, во многих странах Европы, Азии, а также в Австралии. В России действуют десятки рериховских обществ.

Пакт Рериха лёг в основу ныне действующего международного законодательства по охране культурных ценностей.

В Нью-Йорке с 1949 года и по настоящее время работает основанный Е.И.Рерих и её соратницами К.Кэмпбелл-Стиббе и З.Г.Фосдик Музей Николая Рериха.

В Государственном Музее Востока в Москве на основе коллекций, поступивших от К.Кэмпбелл-Стиббе и С.Н.Рериха, созданы Мемориальный Кабинет Н.К.Рериха, постоянная экспозиция «Творчество Н.К. и С.Н. Рерихов» и научный отдел «Наследие Рерихов».

ЕЛЕНА ИВАНОВНА РЕРИХ (1879-1955)

Философ, духовный подвижник, путешественник, общественный деятель.

Елена Ивановна Рерих (урождённая Шапошникова) родилась 31 января (12 февраля) 1879 года в Санкт-Петербурге.

В 1895-1899 годах училась в музыкальной школе при Санкт-Петербургской Консерватории.

В 1899 году встретилась и в 1901 году вступила в брак с Н.К.Рерихом. Активно включается во все дела мужа, и, в частности, принимает деятельное участие в его археологических экспедициях.

В 1902 году родила старшего сына, будущего востоковеда, Юрия.

В 1903-1904 годах принимает участие в большом путешествии Н.К.Рериха по древнерусским городам, где фотографирует памятники средневекового зодчества.

В 1904 году родила младшего сына, будущего художника, Святослава.
Будучи с детства чрезвычайно мистически одарённым человеком, которого периодически посещают видения и вещие сны, самым пристальным образом углубляется в изучение произведений христианских подвижников, а затем и духовного наследия народов Востока.

В 1916 году, в связи с болезнью мужа, переезжает на жительство в Карелию.

В 1919 году едет в Лондон, где вместе с Н.К.Рерихом вступает в основанное Е.П.Блаватской Теософское Общество. Вместе со старшим сыном Юрием принимает углублённое участие в эзотерических опытах и работе мужа.

В 1920 году переезжает в Нью-Йорк, где деятельно поддерживает Н.К.Рериха в его работе по созданию ряда культурнопросветительских организаций и формированию вокруг него тесного эзотерического кружка духовно близких и преданных его идеям людей. Сама переживает в высшей степени интенсивный подъём внутренней духовно-мистической жизни.

В 1923 году вместе с мужем и старшим сыном плывёт в Индию. Принимает у мужа «эстафету» записи духовных посланий и наставлений свыше, которые меняют свой обобщённый духовно-поэтический характер на более содержательный и дидактически прикладной.
Ведёт постоянный «дневник» этих записей, из которых начинает один за другим начинает составлять сборники избранных фрагментов, которые за два десятилетия составили серию книг Учения Агни-Йоги, или Живой Этики. Вместе с тем, постепенно проходит через непосредственый опыт практического освоения получаемого Учения, который выразился в длительном и сложном психо-физическом преображении организма, который сама называет «огненным опытом».

В 1925-1928 годах принимает участие в большой Центральноазиатской Экспедиции Н.К.Рериха. Пишет книгу «Основы буддизма», которая становится первым изданием первой монгольской типографии в Урге (Улан-Батор), а в последствии была признана крупнейшим буддийским объединением в Индии «Маха-Бодхи» лучшим кратким популярным введением в учение Гаутамы Будды.

С 1928 года живёт в приобретённом Н.К.Рерихом в высокогорной гималайской долине Кулу имении. Год за годом составляет книги серии «Агни-Йога», которые публикуются в Париже, а затем в Риге. Ведёт обширнейшую переписку с руководителями рериховских обществ и появившимися по всему миру последователями Учения Живой Этики. К 1940 году даёт согласие на выпуск в свет двух томов избранных мест из этих писем, старательно подобранных её учениками. Переводит на русский язык и в 1940 году публикует в Риге основное фундаментальное двухтомное сочинение Е.П. Блаватской «Тайная Доктрина».

Обложка книги «Основы буддизма».
1926 г.

Обложка книги «Община».
1926 г.

Обложка книги «АУМ».
1936 г.

В 1947 году, после смерти Н.К.Рериха, безуспешно пытается вместе со старшим сыном Ю.Н.Рерихом вернуться на Родину. Поселяется в Калимпонге (северная Индия).

Способствует открытию в 1949 году Музея Н.К.Рериха в Нью-Йорке, становится его почётным президентом и осуществляет постоянное руководство его деятельностью. Переходит в предельно углублённую и интенсивную фазу психо-духовной и психо-физической жизни, которую сама называет «космическим сотрудничеством» и затрудняется описать вербально.

5 октября 1955 года уходит из жизни. Вскоре на месте кремации её тела была построена буддийская ступа, вокруг которой в последствии вырос монастырь.

Е.И.Рерих оставила богатейшее духовное наследие, которое, в сочетании с наследием Н.К.Рериха, породило весьма широкое духовно-культурное движение, ныне распространённое по всему миру.

ЮРИЙ НИКОЛАЕВИЧ РЕРИХ (1902-1960)

Учёный, востоковед, лингвист, исследователь Центральной Азии.

Рождение Юрия Николаевича Рериха связано с необычными обстоятельствами. Оно случилось вдали от Санкт-Петербурга, где проживали его родители: отец -художник Н.К-Рерих и мать - Е.И.Рерих, а именно - в местечке Окуловка Новгородской губернии. Это событие произошло 16 августа 1902 г., во время научно-художественной экспедиции. Н.К.Рерих писал картины и занимался археологическими раскопками, а его жена делала фотофиксацию объектов.

С детских лет Ю.Р. унаследовал от отца художественный талант. На своих первых рисунках он изображал воинские баталии, средневековых рыцарей, старинные крепости. Большая серия графических рисунков называлась «В замке» (1916). Одновременно он обращается к восточной теме, иллюстрирует сюжеты из сказок «Тысяча и одна ночь». В юности приходит интерес к истории и языкам. Несмотря на склонность к живописи, Ю.Р. делает выбор в пользу ориенталистики. В Финляндии, где семья Рерих обосновалась на время в связи с революционными событиями в России, юноша начинает изучать историю восточной литературы, самостоятельно составляет конспекты, озаглавленные «Записки по востоковедению» (1918). Берёт уроки монгольского языка у проживавшего по соседству известного русского монголиста АД.Руднева.

По приезде семьи на жительство в Лондон Ю.Р. поступает учиться в Школу восточных языков при Лондонском университете. В 1919-20 учебном г. он оканчивает курс на индоиранском отделении у знаменитого востоковеда Денисона Росса. Подражая родителям, которые принимают активное участие в деятельности Русско-Британского Братства, оказывавшего поддержку русским беженцам, Ю.Р. также включается в общественную жизнь. Он выступает инициатором образования «Русского Кружка Молодёжи в Лондоне». Задачей этой организации является содействие общению русской молодёжи в эмиграции. На заседаниях кружка проводились лекции и беседы на научные и художественные темы. Среди докладчиков числятся такие видные деятели, как Н.К.Рерих, П.Н.Милюков и др. Первый в жизни публичный доклад сделал и сам Ю.Р, он назывался «Истоки русского искусства».

Со второго курса Ю.Р. переводится в Гарвардский университет (США) и оканчивает его со степенью бакалавра по отделению индийской филологии. Занятия в Гарварде определили профессиональную стезю молодого человека, обучавшегося у прославленного индолога Чарльза Ланмана. Поскольку проф. Ланман специализировался на ведийской и буддийской литературе, Ю.Р. тоже берётся за переводы древнеиндийских текстов. Он осуществляет перевод на русский язык «Иша», «Катха» и «Чхандогья» Упанишады, а также «Гирлянду джатак», сочинение по мотивам сказаний о прежних рождениях Будды. Помимо языковых занятий, Ю.Р. увлечён историей кочевников и скифского искусства. В Гарварде слушает лекции у русского эмигранта проф. Михаила Ростовцева о «Средне-Азиатских влияниях на искусство юга России». В научном плане формируется устойчивый, серьёзный интерес к проблеме тохарских племён, обитавших, начиная с VI-III вв. до н.э., в памиро-гибетском регионе.

В 1922 г. Ю.Р. уезжает во Францию для написания докторской диссертации в Парижском университете. Диссертация Ю.Р. посвящена тохарам. Обучение в Сорбонне позволяет приобрести широкий научный кругозор. Молодой учёный публикует серию статей в парижском журнале «La Vie des Peuples» (1922-1923), и вскоре избирается в члены Лингвистического общества. Апофеозом научной работы во Франции становится статья «Расцвет ориентализма» (1923), в которой сформулирована идея создания «Общей истории Востока».

Обложка книги Ю.Н.Рериха
«Тибетская живопись».

Обложка книги Ю.Н.Рериха
«По тропам Срединной Азии»
на французском языке.

Осенью 1923 г. Ю.Р. вместе с родителями отправляется в Индию, откуда предполагается начать большое путешествие в глубины Азии. Более года семья Рерих прожила в Дарджилинге, на границе с Тибетом. Оттуда совершаются краткие поездки по монастырям для изучения буддийской культуры. Ю.Р. получает практические навыки в изучении языков. Вскоре выпускает свой первый научный труд «Тибетская живопись» (1925), который становится новаторским в области изучения европейцами буддийской иконографии.

В 1925 г. из Кашмира стартует первая Центральноазиатская экспедиция акад. Н.К.Рериха, проложившая маршрут сначала через Малый Тибет, Китайский Туркестан, затем - через Монголию, Тибет и Трансгималаи. Ю.Р. входит в состав экспедиционного отряда как заведующий охраной. Путешествие длилось почти три года. Результаты экспедиции превзошли ожидания. Ю.Р. становится признанным учёным благодаря появлению в свет его книг на английском, французском и русском языках - экспедиционного дневника «По тропам Срединной Азии» (1931) и монографии «Звериный стиль у кочевников Северного Тибета» (1930). Последняя работа явилась продолжением исследований проф. Ростовцева о «зверином стиле» в Китае и Монголии.

Другим важным результатом экспедиции стало учреждение Института гималайских исследований «Урусвати» в долине Кулу. Деятельность института «Урусвати» (1928-1942) была направлена на изучение флоры и фауны региона Гималаев. Главной задачей выдвигалось проведение ботанических и орнитологических экспедиций в Малый Тибет (1931-1932) и сбор лингвистического и этнографического материала в долинах Лахула и Спити.

Дальнейшая деятельность Ю.Р. как учёного проходит в рамках института «Урусвати». Учредителями института, официально существовавшего при Музее Н.К.Рериха в Нью-Йорке, на Ю.Р. возлагается должность директора. Наибольшую активность институт развивает в начале 1930-х годов. В это время Ю.Р. пишет ряд научных статей, посвящённых кочевым племенам, народам и культурам Центральной Азии - «Аланские дружины в Монгольскую эпоху», «Голоки и их этнический характер» и др., работает над «Тибетско-русско-английским словарём с санскритскими параллелями».

Институт организовал выпуск своего собственного журнала «Урусвати», главным редактором которого выступил Ю.Р. В этом журнале публиковались подробные годовые отчёты о работе института (1931-1933), составленные его директором. Ценность отчётов состоит в том, что они освещают текущую работу научного учреждения, дают подробную характеристику локальных экспедиций, положивших начало практическому изучению Пригималайского региона западными учёными, показаны связи института с крупными университетами, библиотеками, музеями Индии, Европы и Америки.

В середине 1930-х гг. Ю.Р. отправляется на Дальний Восток в составе Маньчжурской экспедиции Н.К.Рериха, направленной Департаментом сельского хозяйства США для сбора семян засухоустойчивых злаков и трав. На него ложится ответственная организационная работа заместителя руководителя экспедиции. Будучи специалистом по тибетской фармакопее, Ю.Р. посещает несколько буддийских монастырей в Северной Маньчжурии и Внутренней Монголии, переписывает от руки священные тексты, среди которых особо отмечен медицинский трактат «Materia Medica». В тибетском манускрипте содержались древние рецепты травяных сборов. В ходе экспедиции был составлен «Китайско-латинско-японский словарь медицинских растений, произрастающих в Маньчжурии».

В 1940-е и в первой половине 1950-х гг. - период относительного затишья в деятельности рериховских научных и культурных учреждений, Ю.Р. сосредотачивается на научной работе. В это время в полной мере раскрывается весь его творческий потенциал. Он занят подготовкой классического труда по истории буддизма в Тибете «Синяя летопись». Этот труд на английском языке опубликовало Азиатское общество в Калькутте (1949). Перевод на русский язык увидел свет в год столетнего юбилея учёного. Кроме того, в Индии выходят исследования: «К изучению Калачакры», «Индология в России», «Диалекты Лахула».

В 1957 г. Ю.Р. вернулся из Индии на родину, фактически из длительной эмиграции. Он занял должность руководителя сектором философии и истории религии Индии в Институте востоковедения АН СССР в Москве. Специфический характер востоковедческой работы в Советском Союзе представлял огромную трудность для учёного с мировым именем. Тем не менее, Ю.Р. включается в научную и общественную жизнь. Продолжает активно заниматься научными исследованиями, читает лекции, ведёт преподавание восточных языков студентам и аспирантам, рецензирует многочисленные труды, в частности, выступил в качестве научного редактора нескольких томов древнеиндийского эпоса «Махабхарата» (перевод Б.Л.Смирнова) и буддийского канона «Дхаммапада» (перевод В.Н.Топорова).

Ю.Р. скоропостижно скончался в Москве 21 мая 1960 г. Три года работы в Институте востоковедения оказались плодотворными. Ю.Р. внёс огромный вклад в воссоздание тибетологической школы, уничтоженной в период сталинских репрессий. Им подготовлена к печати монография «Тибетский язык» (1961), завершён не имеющий аналогов труд «История Центральной Азии», в котором нашли отражение мысли учёного, высказанные ещё на заре его научной карьеры в статье «Расцвет ориентализма».

Возвращение Ю.Р. на родину определённо связано с завершением им миссии отца Н.К.Рериха. В СССР были привезены сотни картин русского художника, пополнившие собрания Русского музея и Новосибирской картинной галереи. Художественные выставки в Москве, Ленинграде, Киеве, Риге и др. городах Советского Союза, устроенные при непосредственном участии Ю.Р, вызвали волну интереса к творчеству Н.К.Рериха и обогатили русскую культуру.

СВЯТОСЛАВ НИКОЛАЕВИЧ РЕРИХ (1904-1993)

Художник, деятель культуры, коллекционер восточного искусства, общественный деятель.

Святослав Николаевич Рерих родился 23 октября 1904 г. в Санкт-Петербурге. Следуя семейной традиции, с 1914 по 1916 гг. учится в гимназии К. Мая. Первые уроки рисования получает у отца - Н.К. Рериха. С детства увлекается биологией, начинает собирать ботанические коллекции. В Финляндии, куда Рерихи переехали в декабре 1916г., много работает на натуре, пишет пейзажи, увлекается восточной философией. С осени 1919 г., по приезде семьи в Англию, помогает отцу в исполнении эскизов костюмов для постановки русских опер («Снегурочка», «Князь Игорь») в Лондонском Ковент Гардене. Готовится к поступлению в Лондонский университет, проходит специальный курс архитектуры.

В 1920 г. переезжает с родителями в США. Экстерном сдаёт экзамены за два учебных курса архитектурного отделения Колумбийского университета, получает степень бакалавра. В 1921 г. поступает в архитектурную школу при Гарвардском университете, одновременно занимается лепкой на курсах при скульптурном отделении Массачусетского технологического института. Углублённо изучает историю западноевропейского искусства, постигает мастерство художников эпохи Возрождения - Леонардо да Винчи, Рафаэля, Микеланджело, изучает технические приёмы - Эль Греко, Матисса, Гогена.

В 18 лет С.Р. пробует себя в постановке балета. В соавторстве с сокурсниками по Гарвардскому университету он ставит балет модернистского типа на тему борьбы добра и зла под названием «Свет и тьма». С середины 1922 г. включается в работу над созданием эскизов сценических костюмов, одновременно создаёт серию портретов, которые выставляются на выставке русских художников в США. Его моделями становятся известные американские танцовщицы Р. Пейдж, А. Витак. В 1923 г. на выставке зарубежного искусства в Нью-Йорке представляет серию иллюстраций к восточным сказкам.

С ноября 1923 по сентябрь 1924 г. С.Р. совершил путешествие в Индию, посетил Восточные Гималаи, приграничные государства - Непал и Бутан. Начал собирать коллекцию восточного искусства. Написал большую серию картин - более ста портретов местных типажей - паломников, пилигримов, живущих в труднодоступных районах Тибета. Во время путешествия заинтересовался местным фольклором, особенный интерес проявил к тибетской музыке и драме. После возвращения в США в течение 1924-1927 гг. представлял эти работы в ведущих галереях страны.

В 1928 г. С.Р. едет в Дарджилинг, где присоединяется к семье, возвратившейся из Центральноазиатской экспедиции. В творческом плане в основном занят написанием портретов. С 1929 г. становится вице-президентом музея Н.К. Рериха в Нью-Йорке. Руководит выставочной деятельностью Международного центра искусств «Корона Мунди» («Венец мира»). В Нью-Йоркском музее на выставке, посвящённой 55-летию Н.К.Рериха, представляет свои лучшие работы.

Закончив обучение в Америке, С.Р. окончательно переезжает в Индию, поселяется в имении Кулу. Включается в деятельность основанного в 1928 г. Н.К. Рерихом Института гималайских исследований «Урусвати». Руководит отделением фармакопеи, флоры и фауны. Занимается изучением свойств местных растений, изучает тибетскую медицину. Позднее, в 1932-1935 гг. организовывает экспедиции в близлежащие тибетские нагорья для сбора семян целебных растений, занимается их рассылкой, налаживает переписку с виднейшими учёными из разных стран мира.

С.Н. Рерих.
Карма Дордже.
1974.

С.Н. Рерих.
Девика Рани Рерих.
1946.

С.Н. Рерих.
Пандит Джавахарлал Неру.
1942.

В этот период С.Р. активно занимается живописью, работает в разных жанрах изобразительного искусства. Постоянно путешествуя, открывает для себя новые местности Индии, воспроизводит в своих полотнах наиболее яркие сюжеты. Посещает индийские княжества, пишет портреты раджей. В 1933-1937 гг. создаёт серию портретов отца - Н.К.Рериха, пишет удивительный по красоте и утончённости поясной портрет матери - Е.И.Рерих. Эти и другие его работы выставляются в Америке и Европе, некоторые из них приобретают крупные музейные собрания. Художник организовывает показ своих новых картин в ряде индийских городов.

С середины 1930-х гг. в творчестве художника звучат библейские мотивы («Борьба Иакова с Ангелом»), появляются работы с сюжетами из Нового Завета («Как в старые времена», «Добрый самаритянин»).

В 1940 г. в США проходит его персональная выставка, одновременно организована крупная экспозиция в Индии. Государственный музей Индии Шри Читралайям вместе с другими картинами С.Р. приобрёл портрет Н.К.Рериха. В 1941 г. художник включается в работу по оказанию помощи фонду Красного Креста в СССР. Выступает с лекциями по искусству по всеиндийскому радио. В эти годы основные темы его работ - героизм, радость подвига, тема освобождения (триптих «Распятое человечество»). Как и у Н.К.Рериха, в картинах С.Р. этого периода звучит тема всадников-вестников, символизирующих весть победы.

С.Н. Рерих.
Триптих. Освобождение.
1939-1942.

С.Н. Рерих.
Триптих. Распятое человечество.
1939-1942.

С.Н. Рерих.
Триптих. Куда идешь, человечество?
1939-1942.

В 1942 г., во время пребывания в Кулу Д.Неру, С.Р. пишет его портреты (позднее, в 1965, специально по заказу правительства Индии, создаёт один из лучших портретов Д.Неру для центрального зала парламента). В 1944 г. знакомится со звездой индийского кино, выдающейся киноактрисой, внучатой племянницей Р.Тагора - Девикой Рани и в 1945-м вступает с ней в брак. После смерти отца, в 1947 г., переезжает на юг Индии в Бангалор. Приобретает большой участок земли и имение Татгуни. Занимается разведением эфироносных культур, налаживает контакты с европейскими парфюмерными компаниями Европы -- экспортирует эфирные масла во Францию, Швейцарию, Америку.

После смерти матери в 1955 г. и возвращения брата Юрия на родину в 1957 г. С.Р. продолжает осуществлять культурную и просветительскую миссию семьи Рерихов за рубежом, большей частью в Индии. В 1960 г. в залах Всеиндийского общества искусств в Дели проходит большая выставка его картин. Посетивший выставку К.Е.Ворошилов приглашает его приехать в Советский Союз.
В мае 1960 г. в Государственном музее изобразительных искусств им. Пушкина открывается выставка картин Н.К. и С.Н. Рерихов, позднее переместившаяся в Ленинград. В Москве, во время пребывания С.Р, скоропостижно уходит из жизни его старший брат Ю.Рерих - профессор Института востоковедения АН СССР. Памяти брата С.Р. посвящает работу «Пиета» (евангельская тема оплакивания Христа).
В 1960-е гг. С.Р. много времени проводит в Наггаре, занимается изучением древней культуры долины Кулу и прилегающих к ней местностей. Пишет монографию: «Искусство долины Кулу» (1967). Его творчество в этот период особенно насыщается светозарностью, смелостью цветовых сочетаний. Воспеваемая художником неповторимая красота Индии приобретает всё более совершенное звучание благодаря сопоставлению цветовых контрастов, яркой экспрессии, смелому сочетанию красочных форм. В своих картинах он часто обращается к теме вечности, цикличности жизни, теме смены поколений («Вечная жизнь», «Мои соседи», «Эти краски никогда не должны поблекнуть», «Весна»). Особое значение в творчестве приобретает тема единства всех существующих на земле форм, взаимосвязи человека с природой («Молчание», «Весна», цикл работ «Священная флейта», «Женщина из племени Гадди» и др.). Благодаря особому накалу работы светятся, пульсируют, в них присутствует живая мощь, которая завораживает, поднимает мысль в сферы постижения Высшего мира.

В 1974 г. по приглашению Академии художеств СССР С.Р. посещает Москву, в связи со 100-летием со дня рождения Н.К.Рериха и своим 70-летием. Привозит на родину 282 картины (122 работы Н.К.Рериха) для экспонирования по стране. В течение 1974-1976 гг. выставка с грандиозным успехом проходит в Москве, Ленинграде, Новосибирске, Улан-Удэ, Кемерово, Минске, Риге, Вильнюсе и других городах. Впервые в Академии художеств проходит первая научная конференция, посвящённая творчеству семьи Рерих. С.Р. присутствует на встречах, отвечает на вопросы, связанные с художественным и философским наследием семьи.

В декабре 1974 г. С.Р. совершает поездку в Швейцарию для проведения переговоров с президентом Нью-Йоркского музея Н.К.Рериха Кетрин Кэмпбелл-Стиббе о передаче в СССР принадлежащих ей картин русской архитектурной серии. В итоге К.Кэмпбелл передаёт в дар Государственному музею Востока около 100 картин Н.К. и С.Н.Рерихов, коллекцию произведений искусства Востока из собрания семьи Рерих, некоторые личные вещи, архив и библиотеку раритетных изданий. На основе этого щедрого дара в нашей стране была открыта первая постоянная экспозиция творчества Рерихов, создан Мемориальный кабинет Н.К.Рериха.

В 1976 г. за выдающийся вклад в развитие сотрудничества между Индией и Советским Союзом С.Р. удостоен Международной премии имени Д.Неру. В 1978 г. выставка картин Н.К. и С.Р.Рерихов в течение всего года экспонируется по городам Болгарии и вновь возвращается в Москву. С.Р. избирается почётным членом Академии художеств в Болгарии. В 1978-1984 гг. передвижная выставка картин Рерихов продолжает работу в городах Советского Союза, её видят тысячи Посетителей. Соприкосновение с художественным творчеством Рерихов, а также личные встречи с С.Р. в буквальном смысле преобразовывают сознание людей, заставляют многих по-новому смотреть на жизнь, оценивать её с позиций нравственно-этических принципов. В начале 1990-х гг. начинают создаваться рериховские общества, с каждым годом увеличивается число почитателей творческого наследия Рерихов.

С.Н. Рерих.
Дамодар Кунд.
1943.

С.Н. Рерих.
Лахул.Карданг.
1974.

В 1978 г. С.Р. избирается почётным членом Академии художеств СССР. В 1981 г. приезжает по приглашению Министерства культуры СССР, посещает Мемориальный кабинет Н.К.Рериха. Становится почётным председателем Комиссии по культурно-художественному наследию семьи Рерих, созданной при музее Востока.

С конца 1970-х - начала 1980-х гг. при участии С.Р. в Бангалоре начинается строительство художественного центра искусств «Карнатака Читракала Паришад». В течение нескольких лет С.Р. сам непосредственно руководит строительным процессом, как архитектор создаёт план здания. Оказывает поддержку школе им.Ауробиндо Гхоша, в которой впоследствии обучаются тысячи детей (от двух до пятнадцати лет).

В 1984 г., в связи с празднованием 110-летия со дня рождения Н.К.Рериха и своим 80-летием, принимает участие в проведении юбилейных мероприятий в Москве. 23 октября торжественно открылась крупная выставка произведений Н.К. и С.Н.Рерихов в Государственном музее искусства народов Востока. С.Р. проводит встречу с многотысячной аудиторией в зале центрального лектория Политехнического музея. В том же году он был награждён орденом Дружбы народов.

В 1987 г. С.Р. снова приезжает в Москву. Встречается с президентом Советского Союза М.С.Горбачёвым, который поддерживает идею о создании государственного музея Н.К.Рериха в России. В 1988-1990-х гг. при содействии С.Р. учреждаются культурные организации - «Мир через культуру», «Советский фонд Рерихов».

В 1989 г. последний раз посетил музей Востока. Во время беседы в Мемориальном кабинете Н.К.Рериха С.Р. изъявляет волю передать выставку из 282 картин на постоянное хранение Государственному музею Востока.

Российский живописец, театральный художник, археолог, путешественник, писатель, общественный деятель. Николай Константинович Рерих - отец востоковеда Ю.Н. Рериха (1902-1960) и художника С.Н. Рериха (1904-1991). В переводе со скандинавского фамилия Рерих означает богатый славой. Согласно семейному преданию ее возникновение относится ко временам викингов. Один из старейших представителей рода Рерихов в XIII веке возглавлял рыцарский орден Тамплиеров, среди предков Н.К. Рериха были политики и военачальники.

Николай Константинович Рерих родился 9 октября (по старому стилю - 27 сентября) 1874 в Петербурге, в семье нотариуса Окружного суда Санкт-Петербурга (с 1873). Отец Николая, Константин Федорович Рерих, в 1860 женился на Марии Васильевне Калашниковой и поселился с ней в Санкт-Петербурге - в особняке на Николаевской набережной (ныне Университетская), в котором открыл собственную юридическую контору. Кроме Николая, в семье было еще трое детей: младшие братья Борис и Владимир и старшая сестра Лидия. Вместе с семьей жил и дедушка по линии отца, Федор Иванович (умер в возрасте 105 лет), обладавший коллекцией масонских символов. Летние и зимние каникулы семья Рерихов проводила в загородном поместье Извара, приобретенном Константином Рерихом в 1872 у графа Семена Воронцова (название "Извара" было дано поместью Воронцовым после возвращения из путешествия по Индии; в переводе с санскрита означает "Бог" или "Божественный Дух"). В 1883 Николай Рерих сдал вступительные экзамены в одну из лучших и дорогих частных школ Санкт-Петербурга - гимназию Карла фон Мая. Экзамены были сданы с такой легкостью, что фон Май воскликнул: "Будет профессором!". Большинство предметов преподавалось на немецком языке. Среди разнообразных увлечений Николая были рисование, география, история, археология, коллекционирование минералов, верховая езда, охота. Первым учителем рисования был друг отца Николая - художник Михаил Микешин.

В 1893 Николай Рерих поступил в Петербургскую Академию художеств, где учился у А.И. Куинджи (окончил в 1897). Одновременно, по условию, высказанному отцом, желавшим сыну более практичного образования, Николай поступил на юридический факультет в Государственный Университет (окончил в 1898); прослушал курс историко-филологического факультета. Одновременно с обучением в Университете Николай Рерих начинает зарабатывать иллюстрированием в журналах "Звезда" и "Всемирная иллюстрация" и иконописью, получив заказы от нескольких церквей. В 1897 Н.К. Рерих в числе других учеников Куинджи покидает Академию в знак протеста против увольнения любимого учителя и продолжает работать над начатой серией картин на темы жизни древних славян ("Начало Руси. Славяне"). Древние летописи и книги более основательно стал изучать с 1895, когда познакомился с В.В. Стасовым, заведовавшим художественным отделом в Публичной библиотеке. Еще в годы учебы в университете Рерих вступил в члены Русского Археологического Общества.

По окончании учебы в Академии и в Университете стал помощником главного редактора собственного журнала Стасова "Искусство и художественная промышленность", статьи, печатавшиеся в журнале, подписывал псевдонимом Р. Изгой. При поддержке Стасова стал помощником директора музея Общества поощрения художников. Первая поездка Николая Рериха была совершена на пароходе летом 1899 из Санкт-Петербурга в Новгород по великому водному пути, по которому более тысячи лет назад в ладьях викингов плавали варяги. В 1900 умер Константин Рерих, Мария Рерих продала Извару, и на полученные деньги Николай смог осуществить долгожданную мечту - в сентябре он отправился учиться в Париж, по пути заехав в Берлин, Дрезден и Мюнхен. В мастерской исторического живописца Фернана Кормона Николай Рерих учился до середины 1901, вернувшись летом в Россию. 28 октября 1901 в церкви Императорской Академии Художеств, в б часов после полудни, Николай Константинович Рерих и Елена Ивановна Шапошникова, познакомившиеся летом 1899, стали мужем и женой. Елена Ивановна, племянница княгини Путятиной, была на пять лет младше Николая Рериха. На всю оставшуюся жизнь она станет его "другиней и вдохновительницей", и он назовет ее "Ладой", старинным русским именем, в котором для него звучала "гармония, вдохновение и сила". Чтобы обеспечить семью, в том же 1901 Рерих предложил свою кандидатуру на должность секретаря Общества Поощрения художников и был принят на должность, несмотря на наличие других, более старших и опытных, претендентов. Летом 1903 Рерих с женой путешествовал по России, посетив двадцать семь городов. Целью путешествия было изучение древней архитектуры. Результаты поездки были представлены на Выставке архитектурных этюдов Рериха, открывшейся в Обществе Поощрения художников в январе 1904. Николай II, посетивший выставку, пожелал, чтобы всю серию приобрел музей Александра III (в настоящее время Русский музей), но в день его посещения Россия объявила войну Японии, и дело осталось незавершенным. В том же году семьдесят этюдов и несколько других картин Николая Рериха было отправлено в Америку как часть русской экспозиции на выставку-продажу в город Сант-Луис (в Россию картины вернулись лишь через семьдесят лет).

С 1906 - директор Рисовальной школы при этом обществе (до 1918). С 1909 - действительный член Петербургской академии художеств. В 1910-1919 - председатель объединения "Мир искусства". К революции 1917 Н.К. Рерих отнесся сочувственно; входил в состав Комиссии по делам искусств, созданной в марте 1917 под председательством А.М. Горького. В мае 1917 года, в связи с тяжелым заболеванием легких, Николай Рерих вынужден был уехать на Карельский перешеек.

С весны 1918 жил за рубежом: в начале 20-х годов в США; с 1923 с перерывами, а с 1936 постоянно - в Индии. В 1918 году Н.К. Рерих совершает поездку по Финляндии, Норвегии, Дании, Англии с выставкой своих произведений, а в 1920 году едет в Америку, где его работы пользуются особенно большим успехом. В 20-х и 30-х годах совершил две большие экспедиции по Центральной и Восточной Азии (в 1924-1928 совместно с женой Е.И. Рерих и сыном Ю.Н. Рерихом и в 1934-1935). В 1926 посетил Москву, был на Алтае. В 1929, совместно с сыном, основал институт гималайских исследований ("Урусвати") в Нагаре. С 20-х годов Николай Константинович Рерих вел просветительскую деятельность по привлечению мировой общественности к делу охраны памятников культуры (на основе выдвинутого им так называемого Пакта Рериха в 1954 в Гааге был подписан Заключительный акт Международной конвенции по защите культурных ценностей в случае вооружённого конфликта, ратифицированный многими странами, в том числе и СССР). В 1942-1944 являлся почетным президентом Американо-русской культурной ассоциации. Умер Н.К Рерих 13 декабря 1947 в местечке Нагар (долина Кулу, штат Пенджаб, Индия). В 1991 в Москве был создан Международный центр Рерихов (преобразован из Советского фонда Рерихов).

Среди литературных работ Николая Константиновича Рериха - стихи, проза, публицистика: "Правовое положение художников в Древней Руси" (1898; дипломная работа на юридическом факультете Санкт-Петербургского университета), "Цветы Мории" (1921; сборник стихов), "Пути Благословения" (1924), "Сердце Азии" (1929), "Твердыня Пламенная" (1932), "Нерушимое" (1936), "Врата в будущее" (1936), "Алтай - Гималаи", "Художественная техника в применении к археологии" (курс лекций в Петербургском Археологическом институте), статьи по вопросам искусства и охраны памятников старины

Николай Константинович Рерих - автор более 7000 картин, объединенных в тематические циклы и серии. Среди живописных работ Рериха - монгольская, тибетская, гималайская серии горных пейзажей, символические композиции, серия из девяноста полотен (памятники древнерусской архитектуры): "Гонец. "Восстал род на род" (из цикла "Славяне. Начало Руси"; картина была представлена Рерихом в качестве дипломной работы по окончанию Академии художеств; 1897; Третьяковская галерея), "Поход" (1899), "Заморские гости" (подзаголовок - "Народная живопись"; 1901; Третьяковская галерея; на выставке в Академии Художеств в 1902 картину приобрел царь Николай II предназначая ее для царскосельского дворца), "Город строят" (1902; Третьяковская галерея), "Небесный бой", "Каменный век" (1910, местонахождение неизвестно), "Человечьи праотцы" (1911, местонахождение неизвестно), "Крик змея" (1913, Псковский музей), "Град обреченный" (1914, местонахождение неизвестно), "Знамение" (1915; Одесский художественный музей), "Гуга Чохан" (1931; Третьяковская галерея), "Знаки Гэсера" (1940; Русский музей), "Гималаи. Нанда-Деви" (1941; Русский музей), "Тибет. Монастырь" (1942; Русский музей), "Помни" (1945; Русский музей). Среди работ в области театрально-декорационной живописи - декорации к опере "Псковитянка" Н.А. Римского-Корсакова (1909), драме "Пер Гюнт" Г. Ибсена (1912), балету "Весна священная" И.Ф. Стравинского (1913), пьесе М. Метерлинка "Сестра Беатриса" (1914), опере "Князь Игорь" А.П. Бородина (1914; Русские сезоны С.П. Дягилева). Среди работ в области монументального искусства - эскизы для церковных росписей и мозаик: церковь святого Духа в Талашкине (1914), майоликовые фризы и живописные панно в частных особняках.С 1906 Н.К. Рерих писал темперой, с 20-х годов - преимущественно синтетическими красками. Через 10 лет после смерти Н.К. Рериха, более 400 произведений, созданных им в Индии, по завещанию Н.К. Рериха было передано в музеи СССР.

Источники информации:

• Проект Mystic-world - mystic-world.net
• Энциклопедический ресурс rubricon.com (Большая советская энциклопедия, Энциклопедический справочник "Санкт-Петербург", Всемирная энциклопедия классического искусства "Великие мастера", Иллюстрированный энциклопедический словарь)
• Проект "Россия поздравляет!"